Ο Mauricio Lasansky, ένας Αργεντινής καταγωγής δεξιοτέχνης χαράκτης που ήταν εξίσου γνωστός για μια σειρά σχεδίων που απεικόνιζαν τη φρίκη του ναζισμού, πέθανε τη Δευτέρα στο σπίτι του στην Iowa City. Ήταν 97.
Τον θάνατο επιβεβαίωσε ο γιος του Φίλιππος. Μετά τον θάνατό του, ο κ. Lasansky ήταν ομότιμος καθηγητής τέχνης και ιστορίας της τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Αϊόβα, όπου ίδρυσε το πρόγραμμά του στη χαρακτική, που θεωρείται από καιρό ως ένα από τα καλύτερα της χώρας, μετά την ένταξή του στη σχολή το 1945.
Αν και ο κ. Lasansky θεωρούνταν μάγος της τεχνολογίας χαρακτικής, Τα Ναζιστικά Σχέδια Όπως είναι γνωστό η σειρά του, χρησιμοποίησε απλό χαρτί και συνηθισμένο μολύβι - τα πιο ταπεινά, καθολικά υλικά που ήταν δυνατό, εξήγησε. Κατασκευάστηκε σε μια περίοδο έξι ετών και ολοκληρώθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1960, εκτείνεται σε 33 εικόνες, βαμμένες με καφέ και σκουριά.
Οι εικόνες απεικονίζουν ένα κύμα λεηλασιών: στη μία, ένας αξιωματικός των Ναζί φοράει ένα κράνος που φαίνεται με κρόσσια με δόντια, σαν να ήταν πάνω του το κρανίο ενός από τα θύματά του. Σε ένα άλλο, ένα βρέφος με πόδια που μοιάζουν με κολλήματα εκπέμπει ένα ουρλιαχτό με ανοιχτό στόμα.
The Nazi Drawings, τώρα σε μακροπρόθεσμο δανεισμό σε Μουσείο Τέχνης του Πανεπιστημίου της Αϊόβα , έχει εκτεθεί στο Whitney Museum of American Art στη Νέα Υόρκη και αλλού.
Σαν χαράκτης , ο κ. Lasansky ήταν γνωστός για τη μεγάλη κλίμακα των εικόνων του (μερικοί πλησιάζουν τα 4 πόδια επί 8 πόδια), το ζωηρό του χρώμα και την περίπλοκη διαστρωμάτωση πολλαπλών τεχνικών — όπως χαρακτικό, χαρακτικό, ξηρό σημείο, ηλεκτρικό στίγμα και ακουάτιντ — σε ένα μόνο έργο .
Οι μεγαλύτερες εκτυπώσεις του περιελάμβαναν έως και 60 διακριτές πλάκες, καθεμία από τις οποίες συνεισέφερε ένα τμήμα της εικόνας και απαιτούσαν πολλά ταξίδια μέσω του πιεστηρίου. Χρησιμοποίησε ειδικά αλεσμένο χαρτί, φτιαγμένο στη Γαλλία από μια συνταγή που επινόησε, που μπορούσε να αντέξει το επαναλαμβανόμενο άγχος που συνεπαγόταν οι μέθοδοί του.
ΕικόναΠίστωση...Γκαλερί Lasansky
Τα έργα του βρίσκονται στις μόνιμες συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης της Ουάσιγκτον, του Ινστιτούτου Τέχνης του Σικάγο, του Μουσείου του Μπρούκλιν και αλλού.
Ο Mauricio Leib Lasansky γεννήθηκε στο Μπουένος Άιρες στις 12 Οκτωβρίου 1914. Οι γονείς του ήταν Εβραίοι της Ανατολικής Ευρώπης. Ο πατέρας του, ο οποίος είχε φτάσει στην Αργεντινή μέσω της Βόρειας Αμερικής, είχε εργαστεί ως τυπογράφος και χαράκτης στο νομισματοκοπείο των Ηνωμένων Πολιτειών στη Φιλαδέλφεια. Αργότερα έδωσε στον νεαρό Mauricio την πρώτη του εκπαίδευση σε αυτές τις τέχνες.
Ο νεότερος κ. Lasansky σπούδασε στην Ανώτερη Σχολή Καλών Τεχνών στο Μπουένος Άιρες. Το 1936, στα 22 του, διορίστηκε διευθυντής της Δωρεάν Σχολής Καλών Τεχνών στη Villa María, στην επαρχία Κόρδοβα της Αργεντινής.
Το 1943, ο κ. Lasansky ταξίδεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες με μια υποτροφία Guggenheim. Εγκαθιστώντας στη Νέα Υόρκη, έκανε μια βαθιά μελέτη των εκτυπώσεων - περισσότερες από 100.000 - στη συλλογή του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης.
ΕικόναΠίστωση...Γκαλερί Lasansky
Ασχολήθηκε επίσης με Εργαστήριο 17 , το εργαστήριο χαρακτικής που ιδρύθηκε από τον διαπρεπή Άγγλο καλλιτέχνη Stanley William Hayter, που ξεκίνησε στο Παρίσι και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη κατά τη διάρκεια του πολέμου. (Άλλοι καλλιτέχνες που σχετίζονται με το εργαστήριο στη Νέα Υόρκη ήταν ο Mark Rothko και ο Jackson Pollock.)
Με την άνοδο του δικτάτορα Juan Perón στα μέσα της δεκαετίας του 1940, ο κ. Lasansky επέλεξε να μην επιστρέψει στην Αργεντινή. Έστειλε να ζητήσει την οικογένειά του και αμέσως μετά αποδέχτηκε τη θέση στην Αϊόβα. αργότερα έγινε πολίτης των Ηνωμένων Πολιτειών.
Η σύζυγος του κ. Lasansky, η πρώην Emilia Barragan, την οποία παντρεύτηκε το 1937, πέθανε το 2009. Έμειναν τέσσερις γιοι, ο William, ο Leonardo, ο Phillip και ο Tomás. δύο κόρες, η Rocio Weinstein, γνωστή ως Nina, και η Jimena Lasansky. 10 εγγόνια? και τέσσερα δισέγγονα.
Το 1967, όταν τα Σχέδια των Ναζί εκτέθηκαν στο Whitney, ο κ. Lasansky μίλησε στους New York Times για τη μακρά, δύσκολη περίοδο κύησης του έργου.
Τα χρόνια του Χίτλερ ήταν στην κοιλιά μου και προσπάθησα πολλές φορές να κάνω τα σχέδια, είπε. Αλλά ήμουν πολύ κοσμικός μαζί τους, πολύ αισθητική. Το πρόβλημα ήταν ότι τα θεωρούσα τέχνη. Αλλά μετά αποφάσισα, στο διάολο. Γιατί δεν αφήνω κάτω αυτό που νιώθω; Το γεγονός είναι ότι σκοτώθηκαν άνθρωποι — πόσο ωραίο μπορείς να το παίξεις αυτό;